| 어 트라이브 콜드 퀘스트의 주요 수상 이력 | ||
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| {{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px" {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px" | <colbgcolor=#000><colcolor=#daa520> 이름 | <colbgcolor=#0c0000><colcolor=#daa520> 어 트라이브 콜드 퀘스트 A TRIBE CALLED QUEST |
| 헌액 부문 | 공연자 (Performers) | |
| 멤버 | 큐팁, 파이프 독, 알리 샤히드 무하마드, 자로비 화이트 | |
| 입성 연도 | 2024년 | |
| 후보선정 연도 | 2022년, 2023년, 2024년 | |
| 후보자격 연도 | 2015년 | }}}}}}}}} |
||<tablealign=center><tablewidth=100%><tablebgcolor=#fff,#191919><tablebordercolor=#999><bgcolor=#fff,#191919> ![파일:180322_libraryofcongress_900px.jpg]()
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미국 의회도서관 영구 등재 앨범 ||
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| {{{#!wiki style="margin: 0 -10px" {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin: -6px -1px -16px" | 2000년대 등재 앨범 |
| {{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px" {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px" | 2002년 등재 |
| 루이 암스트롱 <The Complete Hot Five and Hot Seven Recordings> (1920~1928) 프랭크 시나트라, <Songs for Young Lovers> (1954) 엘비스 프레슬리, Sun Records sessions (1954-1955) 마일스 데이비스, <Kind of Blue> (1959) 밥 딜런, <The Freewheelin' Bob Dylan> (1963) | |
| 2003년 등재 | |
| 로버트 존슨, <The Complete Recordings> (1936-1937) 베니 굿맨, <The Famous 1938 Carnegie Hall Jazz Concert> (1938년 1월 16일) 글렌 굴드, <Goldberg Variations> (1955) 엘라 피츠제럴드, <Ella Fitzgerald Sings the Cole Porter Song Book> (1956) 델로니어스 몽크, <Brilliant Corners> (1956) 찰스 밍거스, <Mingus Ah Um> (1959) 주디 갈란드, <Judy at Carnegie Hall> (1961) 비틀즈, <Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band> (1967) 조니 캐시, <At Folsom Prison> (1968) 캐롤 킹, <Tapestry> (1971) 마빈 게이, <What's Going On> (1971) 브루스 스프링스틴, <Born to Run> (1975) | |
| 2004년 등재 | |
| 존 콜트레인, <Giant Steps> (1959) 제임스 브라운, <Live At The Apollo> (1963) 비치 보이스, <Pet Sounds> (1966) 올맨 브라더스 밴드, <At Fillmore East> (1971) 존 윌리엄스, <Star Wars> (1977) 퍼블릭 에너미, <Fear of a Black Planet> (1990) 너바나, <Nevermind> (1991) | |
| 2005년 등재 | |
| 데이브 브루벡, <Time Out> (1959) 비비 킹, <Live at the Regal> (1965) 지미 헨드릭스 익스피리언스, <Are You Experienced> (1967) 프랭크 자파 앤 더 마더스 오브 인벤션, <We’re Only In It For the Money> (1968) 웬디 카를로스 <Switched On Bach> (1968) 스티비 원더, <Songs in the Key of Life> (1976) 소닉 유스, <Daydream Nation> (1988) | |
| 2006년 등재 | |
| 피트 시거, <We Shall Overcome> (1963) 벨벳 언더그라운드 앤 니코, <The Velvet Underground & Nico> (1967) 밥 말리 앤 더 웨일러스, '''' (1973) 사라 본, <Live in Japan> (1973) 폴 사이먼, <Graceland> (1986) | |
| 2007년 등재 | |
| 조니 미첼, <For The Roses> (1972) 허비 행콕, <Head Hunters> (1973) 마이클 잭슨, <Thriller> (1982) | |
| 2008년 등재 | |
| 뮤지컬 <웨스트 사이드 스토리> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1957) 더 후, <The Who Sings My Generation> (1966) | |
| 2009년 등재 | |
| 뮤지컬 <집시> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1959) 빌 에반스 트리오, <The Complete Village Vanguard Recordings> (1961년 6월 25일) 더 밴드, <The Band> (1969) 패티 스미스, <Horses> (1975) 윌리 넬슨, <Red Headed Stranger> (1975) |
| 2010년대 등재 앨범 | |
| {{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px" {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px" | 2010년 등재 |
| 헨리 맨시니, <The Music from Peter Gunn> (1959) 캡틴 비프하트 앤 히스 매직 밴드, <Trout Mask Replica> (1969) 로저 페인, <Songs of the Humpback Whale> (1970) 스틸리 댄, <Aja> (1977) 데 라 소울, <3 Feet High and Rising> (1989) | |
| 2011년 등재 | |
| 빈스 과랄디 트리오, 애니메이션 <A Charlie Brown Christmas> 사운드트랙 (1965) 러브, <Forever Changes> (1969) 프린스, <Purple Rain> (1984) | |
| 2012년 등재 | |
| 사이먼 앤 가펑클, <Sounds of Silence> (1966) 오넷 콜먼, <The Shape of Jazz to Come> (1959) 핑크 플로이드, <The Dark Side of the Moon> (1973) 라몬즈, <Ramones> (1976) 비 지스 외, <Saturday Night Fever Soundtrack> (1977) | |
| 2013년 등재 | |
| 아트 블래키, <A Night at Birdland> (1954) 린다 론스태드, <Heart Like a Wheel> (1974) 뮤지컬 <스위니 토드> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1979) U2, <The Joshua Tree> (1987) | |
| 2014년 등재 | |
| 조안 바에즈, <Joan Baez> (1960) 도어즈, <The Doors> (1967) 슬라이 앤 더 패밀리 스톤, <Stand!> (1969) 라디오헤드, <OK Computer> (1997) 로린 힐, <The Miseducation of Lauryn Hill> (1998) | |
| 2015년 등재 | |
| 존 콜트레인, <A Love Supreme> (1964) 산타나, '''' (1970) 조지 칼린, <Class Clown> (1972) 메탈리카, <Master of Puppets> (1986) | |
| 2016년 등재 | |
| 소니 롤린스, <Saxophone Colossus> (1956) 마티 로빈스, <Gunfighter Ballads and Trail Songs> (1959) 바브라 스트라이샌드, '''' (1964) 데이비드 보위, <The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars> (1972) 이글스, <Their Greatest Hits (1971–1975)> (1976) 토킹 헤즈, <Remain in Light> (1980) N.W.A, <Straight Outta Compton> (1988) | |
| 2017년 등재 | |
| 해리 벨라폰테, <Calypso> (1956) 웨스 몽고메리, <The Incredible Jazz Guitar of Wes Montgomery> (1960) 영화 <사운드 오브 뮤직> 사운드트랙 (1965) 스티브 라이히, 리처드 맥스필드, 폴린 올리베로스, <New Sounds in Electronic Music> (1967) 플리트우드 맥, <Rumours> (1977) Run-D.M.C., <Raising Hell> (1986) | |
| 2018년 등재 | |
| 덱스터 고든, '''' (1962) 뮤지컬 <헤어> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1968) 커티스 메이필드, <Super Fly> (1972) 신디 로퍼, <She's So Unusual> (1983) <Schoolhouse Rock!: The Box Set> (1996) JAY-Z, <The Blueprint> (2001) | |
| 2019년 등재 | |
| 더스티 스프링필드, <Dusty in Memphis> (1969) 칩 트릭, <Cheap Trick at Budokan> (1978) 티나 터너, <Private Dancer> (1984) 셀레나, <Ven Conmigo> (1962) 닥터 드레, <The Chronic> (1992) |
| 2020년대 등재 앨범 | |
| {{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px" {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px" | 2020년 등재 |
| 앨버트 킹, <Born Under a Bad Sign> (1967) 지미 클리프, <The Harder They Come> (1972) 팻 메시니, <Bright Size Life> (1976) 자넷 잭슨, <Janet Jackson's Rhythm Nation 1814> (1989) Nas, <Illmatic> (1994) | |
| 2022년 등재 | |
| 듀크 엘링턴, <Ellington at Newport> (1956) 어 트라이브 콜드 퀘스트, <The Low End Theory> (1991) Wu-Tang Clan, <Enter the Wu-Tang (36 Chambers)> (1993) <Buena Vista Social Club> (1997) 앨리샤 키스, <Songs In A Minor> (2001) | |
| 2023년 등재 | |
| Crosby, Stills, Nash & Young, <Déjà Vu> (1970) 더 폴리스, <Synchronicity> (1983) 마돈나, <Like a Virgin> (1984) 퀸 라티파, <All Hail the Queen> (1989) |
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| <colbgcolor=#000000><colcolor=#0C0> 어 트라이브 콜드 퀘스트 A Tribe Called Quest | |||
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| 멤버 | |||
| 자로비 화이트 | 알리 샤히드 무하마드 | 큐팁 | 파이프 독† |
| 결성 | 1985년 | ||
| 미국 뉴욕시, 퀸스 | |||
| 데뷔 | 1990년 3월 12일 정규 1집 (데뷔일로부터 [dday(1990-03-11)]일, [age(1990-03-11)]주년) | ||
| 장르 | 힙합, 얼터너티브 힙합, 재즈 랩, 동부 힙합, 프로그레시브 랩 | ||
| 소속 | 자이브, 에픽 | ||
| 링크 | |||
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1. 개요
어 트라이브 콜드 퀘스트(A Tribe Called Quest)는 1990년에 데뷔한 미국의 힙합 그룹이다.2. 역사
재즈 등의 다양한 장르를 힙합과 적절히 섞었고, 기존에는 없던 랩 스킬 등을 선보이며 데 라 소울 등과 함께 올드스쿨 힙합을 지금의 현대적인 면모로 발전시키는 것에 지대한 영향을 끼친 그룹으로 손꼽힌다. 좀 더 세부적으로는 이러한 흐름이 동부 힙합의 원류가 되었으니 힙합의 역사에서도 중요한 위치를 차지하는 그룹.Q-Tip과 Phife Dawg는 어릴 때부터 친했던 친구 사이로 뉴욕 퀸스에서 같이 자랐다. Q-Tip은 뉴욕 맨해튼의 Murry Bergtraum High School에 진학하였다. 처음에는 Q-Tip 혼자서 랩을 하기 시작했고, 가끔 같은 학교 친구였던 Muhammad와 MC & DJ로 팀을 만들어 공연하기도 하였다. Phife는 White와 Crush Connection란 이름을 가진 듀오로 활동하며 데모를 만들어 활동하였다. 이 후 그들은 함께 모여 A Tribe Called Quest를 결성하게 되었다. A Tribe Called Quest란 이름은 Q-Tip, Muhammad와 함께 고등학교를 다니던 Jungle Brothers에 의해서 만들어졌다.
작은 키 (5피트 3인치, 약 1.60m)로 인해 "Five Foot Assassin" 또는 "The Five Footer"라 불린 Phife Dawg는 당뇨병으로 2016년 3월 22일 그의 자택인 캘리포니아 Contra Costa Country에서 사망하였다. 이 때문에 2016년 말에 발매된 <We got it from Here... Thank You 4 Your service>는 그의 유작 앨범이자 어 트라이브 콜드 퀘스트의 은퇴작이 되었다.
3. 멤버
- Q-Tip (1970.04.10 ~ ) 래퍼 겸 프로듀서
- Phife Dawg† (1970.11.20 ~ 2016.03.22) 래퍼[1]
- Ali Shaheed Muhammad (1970.08.11 ~ ) 프로듀서[2]
- Jarobi White (1971.07.01 ~ )[3] 래퍼
4. 음반
- People's Instinctive Travels and the Path of Rhythm (1990)
- The Low End Theory (1991)
- Midnight Marauders (1993)
- Beats, Rhymes and Life (1996)[4]
- The Love Movement (1998)[5]
- We got it from Here... Thank You 4 Your service (2016)[6]
[1] 당뇨 합병증을 앓다 2016년 사망하였다.[2] 미국 드라마 루크 케이지 음악 총괄 프로듀서로 활동한 바 있다.[3] A Tribe Called Quest의 첫 번째 스튜디오 앨범이 나온 1991년에 팀을 탈퇴하였다. 이후 팀에 산발적으로 참여하다가 2016년을 기점으로 다시 합류했다.[4] ATCQ 최초로 빌보드 앨범차트 1위를 기록하고 2, 3집에 이어 플래티넘(100만장 판매)을 달성했고 The Jam이나 Stressed Out 같은 명곡도 있다. 상업적으로는 가장 성공한 앨범. 다만 전작들이 워낙 명반이다 보니 저평가되는 경향도 있다. J Dilla가 프로듀서로 참여하여 본격적으로 그 이름을 알린 앨범이기도 하다.[5] 골드 달성. 이후로 맴버들은 오랫 동안 솔로 활동만 한다.[6] 18년 만에 발매한 정규 앨범. 메타크리틱 91점이라는 극찬을 받았다. ATCQ 분위기에 현대적인 사운드들이 조합되었다. 또한 두 번째로 빌보드 앨범차트 1위를 달성했다.